何塞.拉米雷斯家族/JOSE RAMIREZ FASMILY

拉米雷斯吉他于1882年马德里吉他工艺学院创办同年建立，创办者何塞·拉米雷斯一世开设其第一间作坊，并成为那个时代广为人知的吉他工艺大师。130年后，大师的曾孙女，阿玛利亚·拉米雷斯继承家业，在不断实验创新技术的过程中坚持制作遵从手工艺传统的出色吉他。

至目前为止，拉米雷斯的传统制作方式，从来都是西班牙古典吉他最高品质与最高名气的代表。随着时代的发展，拉米雷斯也在不断改进，从拉米雷斯III世开始开发的性价比极高的R系列，NE系列，至现在阿玛利亚开发的130周年纪念款，SPR系列，葡萄酒纪念系列以及双面板吉他，呈现出西班牙吉他制作丰富多彩的历史发展进程。

西班牙传统吉他制作家的伟大探险者和引路人，百年前诞生于马德里的一段关于技术与秘密的传奇故事。这是他们的成功历史，也是西班牙音乐艺术的成功历史。

吉他声誉的提高离不开拉米雷斯吉他的身影。当吉他走进寻常百姓家时，有它；当吉他走进音乐厅时，有它；博物馆最珍贵的展品之一里，有它。

它漂亮、典雅，以及充满西班牙风情。它是每一位吉他音乐家的梦中情人。它通过传统的手工艺制作、高标准的构造风靡全球，令其他品牌望尘莫及。这就是拉米雷斯吉他。今天六弦琴被广泛称作“西班牙吉他”，就像“那不勒斯曼陀林”和“法国号”一样，这一定与拉米雷斯所缔造的百年皇朝密不可分。 

拉米雷斯的伟大历史价值在于它是近两个世纪以来吉他制作家们的学习榜样。在拉米雷斯的学校里培育出了数十名吉他制作家，他们将生命付诸于自己的创造。在我们这个年代里，拉米雷斯已成为最受人们关注和模仿的对象，人们通过复制、比较来向它学习。伟大吉他演奏家诸如塞戈维亚、帕肯宁、吉利亚、山下和仁和科隆纳等人的使用更是增加了它的神奇色彩。

拉米雷斯作坊

在拉米雷斯的作坊里，工匠按照传统被分成三类：“学徒”，“熟练工”和“师傅”。

拉米雷斯里的“师傅”对于前两类工匠来说，无论在经济、社会甚至是道德层面都是他们的导师。按照传统，师傅的任务是负责教学、检查和纠正。他们还要主导作坊的生产，在工作中传承制作经验，监督制作，开发新型号等。

而其他的采用传统工作结构的制作家的作坊，只是采用自家特定的制作方式去应对在技术性能和演奏上的不同需求。即便是托雷斯这样伟大的大师，影响力也只局限在地区里，无法像拉米雷斯那样席卷吉他世界、引领潮流。

家族传说

关于拉米雷斯家族的历史，是由拉米雷斯三世在他的著作《En torno a la guitarra》中公之于众的。这表明了拉米雷斯三世是其家族中最具创新精神的人，其他家族成员没有像他那进行过持续性的研究和实验，并积极分享自己的成果。

拉米雷斯家族的创始人是拉米雷斯一世，他出身于一个宽裕的地主家庭，是José Ramírez de Galarreta的长子。1870年，年轻的何塞·拉米雷斯一世在旧金山的冈萨雷斯的吉他作坊里完成学徒生涯。十多年后，这位年轻人就已经在马德里拥有了自己的独立作坊。1890年作坊搬到了康塞普西，即现今的拉米雷斯作坊的同一条街上。他的三位兄弟中，只有最年轻的曼纽尔跟着何塞一世在当时低迷的吉他制作领域里打拼。老何塞对他1885年出生的儿子何塞·拉米雷斯二世说：“如果一名吉他制作家没有死在社会福利医院里，那是因为他不知道怎么去那里。”

曼纽尔·拉米雷斯是一个不安于现状的人。他在马德里开设了三个作坊，他既生产古典吉他（曾得到塔雷加的赞赏），也生产民谣吉他，还是家族里唯一制作小提琴的。他成为了马德里皇家音乐学院的官方制作家。他的制作事业开始稳步上升，在1893年的芝加哥世博会上获得了金奖。他的兄弟表示愿意协助他在其他国家开设作坊，但曼纽尔却更愿独占一切，并在马德里的卡瓦巴哈街24号又开了一间作坊进行竞争。这样，兄弟间的感情便开始有了裂痕。在他们的时代结束前，还有过几次激烈的对抗。

与塞戈维亚的会面

何塞·拉米雷斯一世创造了Tablao型号的弗拉门戈吉他。这种吉他身形较大，但侧板较窄，以此取得丰满的声音。但是这个型号的吉他在当时只有曼纽尔掌握了改造、开发新型号的技术。在当时这个型号的吉他是当之无愧的最佳弗拉门戈吉他。 

1912年，曼纽尔见到了当时尚未成名的年轻的塞戈维亚，但曼纽尔已经察觉到了塞戈维亚所拥有的天赋，因此将自己最好的吉他赠送给了这位年轻的演奏家。这部送给塞戈维亚的吉他最初是要制作给著名的盲人吉他演奏家Gimenez Manjon的。毫无意外地，这部吉他跟随了这位最伟大的演奏家25个年头。这部吉他后来变成了最著名的吉他，并成为德国制作家豪瑟一世的学习对象。这部吉他最后由塞戈维亚的夫人在大师生前捐赠给到纽约的大都会艺术博物馆。

曼纽尔的门徒Santos Hernandez, Domingo Esteso 以及 Modesto Borreguero，这些和曼纽尔有着兄弟般情谊的帮手在他1916年去世且后继无人时以"Viuda de Manuel Ramírez"的名义继续经营作坊，并且在每一部吉他的标签角落标上自己的首字母。

何塞一世也有很多门徒，如 Enrique Garcia、Julian Gomes Ramírez（与拉米雷斯家族无血缘关系）、 Antonio Emilio Pasqual Viudez 以及 Rafael Casana 等。

何塞二世是四位兄弟中的长子，也是唯一一位投身于吉他领域的。他在作坊工作的同时，也学习演奏吉他，并成为了民俗乐团中的一名吉他手。由于他拥有这方面的能力，在20岁时他就被邀请到了拉丁美洲。在违背父亲意愿的前提下，他开启了长达19年的南美之旅，足迹遍布整个南美。最后他定居在布宜诺斯艾利斯，并在1922年结婚生子。何塞三世就是在这种情况下出生。1923年，何塞一世的去世令何塞二世第一次返回了自己的国家，并根据家族传统接管了作坊。当时的熟练工匠 Manuel Rodriguez给这一切带来一个良好的开端。1926年，西班牙内战爆发，作坊的经营也随之暂停。

何塞三世（1922-1994）18岁时就开始在他父亲的作坊里工作。两年后就已经能够独立工作。他认为目前的吉他处于一个停滞期，必须要进行改革。因此他采用开创性的技术设计了他的第一部吉他，这令他的父亲非常恼火，并劝他对新技术要适可而止。

在战争及战后时期，经济的不景气导致很难得到好木材。这使得何塞三世不得不去寻找新的替代木材，最终他发现了被用于造纸、包装及制造铅笔的红松非常类似于德国白松，现在红松也被用于制作其他乐器了。

在“De Camera”这个型号的吉他上，何塞解决了很多乐器都存在的狼音问题。这个古怪的“狼音”是因为木材的不规则纹路抵消震动而引起的。通常乐器越好，狼音越明显。当人们试图“纠正”木材的震动应力来解决狼音问题时却发现“狼音”可能更严重。而何塞的研究发现在琴箱的后方用上一块小木块就可以将狼音问题最小化。

在1937年，塞戈维亚依然在使用豪瑟吉他。直到1960年才又见到他开始使用何塞三世的吉他，而那时的何塞已经开发出了独家的清漆。而到了1963年，塞戈维亚才开始长期使用拉米雷斯的吉他并与另一名西班牙吉他制作家弗列塔的吉他交替使用。

何塞四世，1953年生于马德里。他的教育背景与他父亲类似：18岁在家族的作坊里与妹妹阿玛莉亚一起当学徒。1976年，在短短的三年学徒生涯后他就已经成为了熟练工匠，并为塞戈维亚制作吉他。大师用他的吉他在许多场音乐会中演出，并评价“非常满意”。何塞四世有4个孩子，两个女儿两个儿子，他们是这个皇朝的最后继承人。

阿玛丽亚·拉米雷斯

在拉米雷斯的发展史上，很少名字能被载入史册。阿玛利亚·拉米雷斯1955年10月出生于马德里，是何塞·拉米雷斯三世的女儿。她在21岁时加入了作坊，向他的哥哥何塞四世学习吉他制作。几年之后，她回到商店帮助哥哥运营。作为一名创意十足的人，她开始了营销管理工作并最终接管了作坊。

作为一名土生土长的马德里人，阿玛利亚在1976年时就开始跟随她的父亲在作坊里学习吉他制作。在离开几年后才又回来帮助她的哥哥何塞·拉米雷斯四世管理商店。并给这个家族带来了新面貌。

他们两人之间取得了很好的平衡。何塞四世致力于作坊，阿玛利亚负责商业方面工作。阿玛利亚在General Margallo建立了作坊后也再次开始了吉他制作。真正的变化发生在1993年初。为了提高质量，她和哥哥缩小了作坊规模，搬到一个新地方，回归到最初的限量生产方式。“今天，我们售出了所有的专业吉他，它们可以在我们马德里的店里或者在世界各地的经销商处购得。”1995年夏天，新的店面从Concepción Jerónima 2号搬到La Paz 街8号，非常靠近老店。

2000年6月她的哥哥去世后，阿玛利亚接管了拉米雷斯的经营。在作坊，办公室和店面之间分配自己的时间。她承诺自己要继承的家庭传统：“我个人对每一把吉他生产的全程负责，为每一把吉他的质量把关。一把吉他一旦制作完成，我会再次进行检查，以确保使其达到尽善尽美。”。自从接手经营，阿玛利亚开始深入吉他制作，分析不同模具和支撑系统的不同。有的基于黄金分割，她最近才开始采用的方式。这项工作是缓慢的，不仅是研究要耗费大量的时间，她还得将这些研究与其他方面有机地结合起来。对于阿玛利亚还有一项重要职责，就是监督她已故哥哥的孩子，克里斯蒂娜和何塞恩里克，他们将要学习吉他制作及家族生意的运营。

她的侄女克里斯蒂娜和何塞恩里克是这个吉他皇朝的继承人，他们自2006年起开始和她一起工作。何塞恩里克已经开始了他的吉他制作师的学徒生涯，而克里斯蒂娜，配合家族生意正在读平面设计师，记者，和录音师。有了这些以及阿玛利亚的培养，他们将会继续拉米雷斯王朝，确保拉米雷斯的传奇之声的质量和价值将延续下去。